浙江省婺剧表演者权制度现状

新中国成立以来，特别是近年来，浙江省婺剧表演者的地位空前提高，婺剧表演者权在制度上特别是法律制度的保障成为关键。《金华市非物质文化遗产项目代表性传承人认定与管理暂行办法》、2006年的《婺剧保护和发展十年规划》等规范性文献专项规定，保护婺剧生态，并且多渠道保护婺剧表演者权，实现婺剧艺术的传承。一方面，婺剧剧团的发展无疑固化了表演者权益。起初，艺人为了谋生常常“搭班”，到20世纪50年代以后，随着行政区划的确立，婺剧剧团的固定化，婺剧表演者权基本权益得到保障，艺人搭班现象逐渐消失。改革开放初期，婺剧演出组织迅速发展，20世纪80年代初，婺剧共有剧团12个，包括7个徽班、2个三合班、1个两合半班、2个乱弹班，1982年金华地区农村业余婺剧团有554个，而至2013年度，金华地区有影响力的民间婺剧团仅60家。^[58]另一方面，婺剧演出组织的增加，增加和保护了婺剧演员的演出机会及其权益，特别是表明身份权及报酬权。初期，婺剧班除迎神赛会沿街挨村游动演唱外，以坐唱自娱为主；到30年代初，婺剧班社才从乡村转向城市演出。现今的浙江婺剧团、金华市婺剧团、东阳市婺剧团、兰溪市婺剧团、义乌市婺剧团五大剧团人员均在60人以上，演出活动相当频繁。^[59]在农村业余演出团体中，金华市有50余个民间剧团常年活跃在各地农村，每年的演出量达400—500场。^[60]以东阳市婺剧为例，清代道光年间，东阳市有72副行头出门，有60枚锣往金（华）等六府巡回演出。1916年，东阳市有11个侯阳班、7个乱弹班、3个徽班、8个木偶班，每年演百夜戏，农村坐唱班数不胜数。新中国成立后，东阳市婺剧有“四多”（戏班、戏目、戏台、戏节），到任何地方演出均能演上两三个月，农村都备有固定演出场所。1951年东阳县剧团正式成立，每年演出400场以上；即使在“文革”时期，剧团还临时搭建成百上千个草台，人们好戏成风，演戏成痪。^[61]

婺剧在新中国成立后有过快速发展，但近几年出现了快速衰退，即使在建设文化强国及文化强省的今天。因为在城市化进程中，婺剧唱腔面临濒危，在外源性演化进程中，婺剧识别标准不完全适合婺剧的传承与保护，婺剧主体发生了异化，婺剧表演者权被任意定义，婺剧表演者实际权益在缩减，本体权能在减弱。一是，从婺剧人才来看。婺剧与全国非物质文化遗产情形类似，存在“人亡艺绝”之虞。除专业演员和少数老年人外，几乎无青年人表演婺剧，在被调查的青少年中，喜爱婺剧的青少年只占到了20%—30%。^[62]婺剧的名演员江和义（老生）、徐东福（丑）、徐锡贵（老生）、叶阿苟（老生）、徐汝英（旦）、周越先（旦）、王金龙（小生）、王景春（老外）、徐凤仙（旦）、吴光煜（丑）等，大多已经过世或者年过花甲。如周越桂、葛素云、吴光煜、朱云香、叶茗都已经七八十岁，浙江省非物质文化遗产项目代表性传承人中勤纳男77岁、郑兰香76岁；即使第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人张建敏也已52岁，陈美兰也有51岁。由于表演者权益欠缺，现在许多婺剧项目正随着老艺人的相继离去而消失，婺剧项目面临后继乏人的窘境。婺剧中的“西安”和“西吴”两种高腔，已绝响多年，直到1950年，周越先在破凉亭里请回仅存的婺剧老艺人江和义，自费率剧团演员拜他为师，凭借口述《米糷敲窗》《槐荫树》等使传统剧目得以抢救。婺剧演出绝技，如大眼小眼^[63]、蜻蜒点水^[64]、踢鞋穿鞋^[65]，现在都已经失传。由于婺剧人才短缺，至新中国成立前夕，能演出婺剧的组织已所剩无几。如台州乱弹面临灭绝，直至2005年在郑兰香等演员、演奏员帮助下重建剧团^[66]。新中国成立初期，金华农村婺剧表演团体有500多家，如今仅有50余家，金华全市的专业演出团体仅存5家。^[67]红极一时的浙江婺剧团，20世纪末和许多剧团一样跌入低谷，2010年上半年演出173场。金华市两三年前有40多个持证的民间剧团，现在只有20多个剧团的电话还打得通。^[68]二是，从婺剧本体来看。过去婺剧是没有定腔定谱的，都靠艺人口传心授，随着老艺人的离世，现在能掌握10种以上婺剧声腔的已经很少。加之婺剧内涵丰富，自身体系挑选素材多，缺乏改良的动力。^[69]西安高腔只有锣鼓伴奏，演唱单调，道光年间，乱弹腔、昆腔兴起，西安高腔就衰落了。于是，西安高腔和乱弹腔、昆腔合班同台演出，自此渐渐式微，到1940年，专门的西安高腔剧团已经没有了。婺剧音乐中常用的乐器如大筒、狗叫锣、小钹等已极少见，现在，很多婺剧团将婺剧本色乐器弃之不用，而用京剧的京钹，这是剧种观念、审美的失误。^[70]传播婺剧的主体对象是农民，戏金公出制是历史上约定俗成的，保护婺剧表演者权的好制度。但在改革开放以来，随着地方戏逐渐从农村走向城市，由草台搬进剧院，公开戏改买票戏，农民戏变市民戏，等等，乡下人看婺剧不便了，小孩子也难启蒙了，票太贵看不起了等；加之某些声腔剧目与欣赏者的习惯不相符，如乱弹、徽戏和滩簧受欢迎，而其他声腔被冷落甚至被淘汰，传统婺剧日渐走向低谷。就西安高腔而言，自江和义1963年去世后，演员出于“申遗”需要才开始排练剧目，且演出的都是明代以前的老剧目；现在的西安高腔演出都属于汇报类演出，为了展演和保护而专门排练。^[71]同时，婺剧剧本单一，现有700余种婺剧剧本内容多为观众所熟知，而且已经被改编为电影、电视剧、舞蹈等其他文艺形式传播。(www.zuozong.com)