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王芳执教《乡愁》名师语文课,赏析余光中思乡愁绪

时间:2023-07-28 理论教育 版权反馈
【摘要】:背景描述《乡愁》抒写思乡愁绪,体现了诗人余光中思想中最执着的主导感情——中国意识。教学设想从对“愁”的内涵解说入手,联系余光中的创作实际与生平经历,知人论世,赏读《乡愁》。这节课我们一起来学习《乡愁》。六、作业读余光中《乡愁四韵》,运用本节课所学知识,写一段100字左右的赏析性文字。

王芳执教《乡愁》名师语文课,赏析余光中思乡愁绪

名师档案

王芳,陕西师范大学附属中学语文高级教师,陕西省“曹公奇名师工作室”成员,陕西师范大学文学院教育硕士合作导师,陕西省“国培计划”专家库成员。曾荣获第四届全国高中语文教师教学基本功展评一等奖,多次荣获校级精品课优质奖。主持或参与省市级课题多项,发表及获奖论文20余篇,出版专著1部。秉承守望语文教学中点滴的真诚与美好的教学理念,课堂语言风趣诙谐,课堂环节设计考究。

背景描述

乡愁》抒写思乡愁绪,体现了诗人余光中思想中最执着的主导感情——中国意识。随着乡愁在人生各个阶段对应物的改变,诗中乡愁的情绪越来越浓,最终由个人的故乡之思上升到带有普遍意义的家国之思。这首诗回环往复,一唱三叹,具有古典诗词的格律美和音韵美。

九年级的学生在学习中国新诗上已经有了一定的基础,已经能够较为充分地感受诗歌的音韵美、节奏美和情感美。因认知水平的限制及对诗歌文化内涵的理解不够,学生们的欣赏易停留在表面,教学中应引导学生反复朗读,在朗读中体会诗情、感受诗美。

教学设想

从对“愁”的内涵解说入手,联系余光中的创作实际与生平经历,知人论世,赏读《乡愁》。以诗歌的诵读为主线,了解诗歌创作技巧并学会简单赏析。以读写结合的理念为归宿,指导学生进行简单的诗歌创作,并做适当修改。以主题为依托,选择主题相同的诗作进行拓展阅读。

教学设计

一、导入

说起“愁”,李清照的舴艋舟载不动,李煜的一江春水流不尽,贺铸的满城风絮飘不完。而现代诗人余光中的乡愁又是如何表现愁绪的呢?这节课我们一起来学习《乡愁》。

二、《乡愁》的诵读

1. 教师范读,学生听读,标清字音,标明停顿。

2. 学生自由朗读,熟读成诵。

3. 全班齐背,男女生各派代表默写。

三、“乡愁”含义的解读

1. 《现代汉语词典》中对“乡愁”的解释是:深切思念家乡的愁的心情

2. 余光中在2001年接受《北京青年报》记者采访时如是说:“从21岁负笈漂泊台岛,到小楼孤灯下怀乡的呢喃,直到往来于两岸间的探亲、观光、交流,萦绕在我心头的仍旧是挥之不去的乡愁。”“不过我慢慢意识到,我的乡愁现应该是对包括地理历史和文化在内的整个中国的眷恋。”

四、《乡愁》的创作

1. 创作背景

回忆起20世纪70年代初创作《乡愁》时的情景,余光中时而低首沉思,时而抬头远眺,似乎又在感念着当时的忧伤氛围。他说:“随着日子的流失愈多,我的怀乡之情便日重。在离开大陆整整20年的时候,我在台北厦门街的旧居内一挥而就,仅用了20分钟便写出了《乡愁》。”“这首诗是蛮写实的:小时候上寄宿学校,要与妈妈通信;婚后赴美读书,坐轮船返台;后来母亲去世,永失母爱。诗的前三句思念的都是女性,到最后一句我想到了大陆这个‘大母亲’,于是意境和思路便豁然开朗,就有了‘乡愁是一湾浅浅的海峡’一句。”

2.创作技巧探究

问题:《乡愁》一诗通过“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个物象体现了“乡愁”怎样的特点?

提示:

(1)四个物象的相似点

第一,都用“数量词+叠词”修饰,体现物的小、细、微、浅;

第二,都用“方位名词”或“代词”,表示时空距离之长。

(2)四个物象所寄托“乡愁”的不同

从生离到死别,从家愁到国愁。

“乡愁”的特点:一直相随,愈发浓烈。

3. 学生诗作赏评及修改

评价标准:物象贴切;线索明晰;运用复沓。

复沓,又叫复唱,语出《庄子·田子方》,指句子和句子之间可以更换少数的词语,是诗歌或散文创作中常用的一种艺术表现手法。

五、“乡愁”名句的赏读

请从下列句子中任选一句进行赏析。

1.别离后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去

——席慕蓉《乡愁》

2.三十年前/你从柳树梢头望我/我正年少/你圆/人也圆

 三十年后/我从椰树梢头望你/你是一杯乡色酒/你满/乡愁也满

——舒兰《乡色酒》

赏读的基本句式:

运用________的修辞手法,通过_____________这一物象_____________的特点,表现了乡愁的____________________。

示例:

席慕容的诗句运用比喻的修辞手法,通过树这一物象没有年轮、永不老去的特点,表现了乡愁的绵长。

舒兰的诗句运用拟人、比喻的修辞手法,通过月这一物象圆、满的特点,表现了乡愁浓烈的特点。

六、作业

读余光中《乡愁四韵》,运用本节课所学知识,写一段100字左右的赏析性文字。

乡愁四韵

给我一瓢长江水啊长江水

酒一样的长江水

醉酒的滋味

是乡愁的滋味

给我一瓢长江水啊长江水

给我一张海棠红啊海棠红

血一样的海棠红

沸血的烧痛

是乡愁的烧痛

给我一张海棠红啊海棠红

给我一片雪花白啊雪花白

信一样的雪花白

家信的等待

是乡愁的等待

给我一片雪花白啊雪花白

给我一朵蜡梅香啊蜡梅香

母亲一样的蜡梅香

母亲的芬芳

是乡愁的芬芳

给我一朵蜡梅香啊蜡梅香

七、结束语

其实啊,乡愁就是那枚邮票里的牵挂,就是那张船票里的惦记,就是那方坟墓上的思念,就是那湾海峡里的期盼。它已成为余光中心头难以化解开的情绪,它更是融在每一个海外游子骨子里的永恒的情绪。

课堂实录

师:说起“愁”,李清照的舴艋舟载不动,李煜的一江春水流不尽,贺铸的满城风絮飘不完。而现代诗人余光中的乡愁又是如何表现的呢?这节课我们一起来学习《乡愁》。首先,请大家听我来朗读《乡愁》,请标清字音,标明停顿。

(师朗读,学生标画)

师:哪位同学愿意试一试,把这首诗的精彩呈现给大家?

(一女生朗读全诗,掌声)

师:哪位同学可以对她的朗读进行评价,评价时请注意我提示的读音和诗句的断句。

生:她读得非常标准,很流利,没有错误。只是“我在这头”一句的断句读得不对。

师:你能读一读吗?

(生有感情地读“小时候,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头”一句)

师:当我们关注到断句时,诗歌的韵味就一点点呈现出来了。下面我们一起再读一读诗歌,体会诗歌字里行间的情感。

(女生齐读1、3诗节,男生齐读2、4诗节,同时让四名学生在黑板上默写,每人一个诗节)

师:请大家注意“后来啊”中“啊”的读法。

(生齐背)

师:黑板上同学的默写,都写对了吗?

生:内容写对了,字迹再工整些就更好了。

师:说到“乡愁”,《现代汉语词典》中对“乡愁”的解释是:深切思念家乡的愁的心情。请大家把相关内容记录在书上。

多媒体显示:

余光中在2001年接受《北京青年报》记者采访时如是说:“从21岁负笈漂泊台岛,到小楼孤灯下怀乡的呢喃,直到往来于两岸间的探亲、观光、交流,萦绕在我心头的仍旧是挥之不去的乡愁。”

“不过我慢慢意识到,我的乡愁现应该是对包括地理、历史和文化在内的整个中国的眷恋。”

师:余光中的乡愁,有一定的普遍性,当然也有他的特殊性。

多媒体显示:

回忆起20世纪70年代初创作《乡愁》时的情景,余光中时而低首沉思,时而抬头远眺,似乎又在感念着当时的忧伤氛围。

师:他说:“随着日子的流失愈多,我的怀乡之情便日重。在离开大陆整整20年的时候,我在台北厦门街的旧居内一挥而就,仅用了20分钟便写出了《乡愁》。”大家课前也仿写了乡愁,用了多久?

生:比20分钟多多了。

师:我说到余光中的相关见解,大家把相关的诗句读一读。

师:这首诗是“蛮写实的”:小时候上寄宿学校,要与妈妈通信;

生:小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头。

师:婚后赴美读书,坐轮船返台;

生:长大后/乡愁是一张窄窄的船票/我在这头/新娘在那头。

师:后来母亲去世,永失母爱。

生:后来啊/乡愁是一方矮矮的坟墓/我在外头/母亲在里头。

师:诗的前三句思念的都是女性,到最后一句我想到了大陆这个“大母亲”,于是意境和思路便豁然开朗,就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句。

生:而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。

师:这就是余光中创作乡愁的整个过程。下面我们来探讨《乡愁》一诗是如何通过“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个物象来体现“乡愁”这样抽象的情感的。

多媒体显示:

《乡愁》一诗是如何通过“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个物象来体现“乡愁”这样抽象的情感的?

提示:(1)四个物象的相似点;(2)四个物象所寄托“乡愁”的不同。

(学生分组讨论)

师:下面我们来说说这四个物象本身有什么特点?

生:这四个物象都可以把本身隔开的事物联系到一起。

师:我们看到的时候,这两个物在一起吗?

生:不在一起。

师:你能够再用一句话概括一下吗?

生:它们都体现了两种不在一起的事物。

师:它们之间有什么?

生:它们之间有一种可遇而不可求的关系。

师:这种关系是什么?

生:它们之间存在着一种障碍

师:请坐。你给大家开启了一个很好的思路。哪位同学能将他的话用一个句子串起来?

生:这四个物象都是一种媒介,贴邮票可以将信寄到,用船票可以到达想去的地方,而坟墓是与先人在心灵上的一种沟通,海峡两边联系的地方不同。所以,这四个物象都是很难在一起的事物的媒介。

师:因为在时空上很难联系,所以需要这样一个媒介。这位同学刚才说得非常好。在此基础上,我们不妨再做深入思考。物象所体现的是——

生:时空的距离。

师:因为距离,难以相见,自然产生了一种情感——乡愁。选择的物象自然地体现了这样的情感。

师:我们再来看这些物象。请大家思考:这首诗中,作者是如何修饰这些物象的?它们之间的相似之处在哪里?

生:都用到了叠词。

师:对,都是形容词的叠用。请你先将叠用的词读一遍,再将没有叠用的词读一遍,感受一下它们在表达效果上的不同。

生:小小的,窄窄的,矮矮的,浅浅的。

师:不重叠来一次。

生:小的,窄的,矮的,浅的。(www.zuozong.com)

师:下面你来说说。

生:如果不重叠,感觉美感就不见了,太——

师:太直白?

生:对,太直白。有了重叠,就显得很舒缓,有诗的感觉。

师:我们齐读一下这四个诗句,体会这种舒缓而富有诗意的感觉。

(生齐读)

师:除了叠用,诗人还用到了怎样的方法?

生:数量词。

师:形容词的叠用体现了物象细、微、小的特点。数量词的使用有没有这样的效果呢?它们都有一个相同的数词“一”,这就是很少、很小。尤其是这个“枚”字,多用于指形体小的东西。“方”字是什么意思呢?

生:座?

师:准确来说是指“平方米”或“立方米”。这样的地方的确是非常小的。由此,可以看出这四个物象的相似点在哪里?

生:这四个物象都特别小。

生:还特别细微。

师:我用“浅浅”这个词来总结,你也可以选择自己喜欢的一个词把物象的特征记录下来。

生:我觉得不大合适,可我还没想好。

师:那我们再想想,用你喜欢的且合适准确的才更好。

师:下面我们来探究第二个问题:物象所寄托之乡愁有何不同?

生:刚才看到余光中的那段介绍里说了,每个阶段是不同的。

师:具体说说看。

生:第一诗节是对母亲的思念,第二诗节是对妻子的思念,第三诗节是对母亲的怀念,第四诗节是对祖国的眷恋。

师:同是写母亲,用了“邮票”和“坟墓”,有何不同?

生:“邮票”是在寄宿制学校跟母亲联系的一种方式,他还可以见到母亲;“坟墓”暗含着母亲永远离他而去,他没有办法再去和母亲交流了。所以我觉得后者的思念之情是永恒的,感情更深一些。

师:怎么个深呢?

生:由能见到不能见,更深刻了吧。

生:我觉得是由依恋到追忆,时空把他们隔绝开了。

师:这样的生离死别,的确让人动容。那么前三诗节和第四诗节表达的情感有什么不同吗?

生:前三诗节都是对人的,是对家人的思念之愁苦。最后一个诗节是对祖国的,是对国家思念的愁绪。

师:纵观全诗,借助物象,按照时间顺序,愁绪一直相伴,情感愈发浓烈。带着刚才的理解,我们再齐声诵读一遍。

(学生带感情齐声诵读)

师:余光中的诗,因其短小,意蕴丰富,让人百读不厌。在我们读诗的时候,也有一些同学仿写了一些小诗。我们不妨看看,他们选了哪些意象,又通过这些意象表达了怎样的感情。

多媒体显示:

自选话题,仿写《乡愁》。提示:1. 物象贴切;2. 线索明晰;3. 运用复沓手法。(复沓,又叫复唱,语出《庄子·田子方》,指句子和句子之间可以更换少数的词语,是诗歌或散文创作中常用的一种艺术表现手法)

生:(朗读)

乡愁

古时候/乡愁是一轮圆圆的明月/诗人在这里/亲友在那里。

后来啊/乡愁是一封厚厚的家书/诗人在这边/父母在那边。

再然后/乡愁是一条长长的电话线/诗人在这头/亲友在那头。

而现在/乡愁是一台扁扁的电脑/诗人在外面/家人在里面。

师:请讲一讲你的创作思路。

生:我是按时间顺序写的。在很多古诗中,诗人都写望月思乡,于是就有了第一个意象。后来,随着造纸术的发明,人们就开始写信,通过书信来表达情感。再之后,通过电话来传达思念。现在,人们通过电脑等媒体进行沟通,传达思念。

师:好。你的思路很清晰。现在让我们产生乡愁的可能不仅是时空距离,或许也是电脑带给我们的人与人之间的心理距离。

生:(朗读)幸福

春桃说/幸福是一朵灼灼的桃花/艳在外头/骄傲在里头。

夏蝉说/幸福是曲悠悠的赞歌/嘹亮在外头/希望在里头。

秋叶说/幸福是一抹淡淡的暖黄/枯在外头/生机在里头。

冬雪说/幸福是一袭簌簌的洁白/冷在外头/快乐在里头。

生:我基本上是按四季的顺序来写的,大自然中的每个事物都有属于自己的幸福,人生的每个阶段也是如此。或许我们现在觉得很平常的事情,以后看来就会是一种莫大的幸福。我也想借这首诗告诉大家,珍惜现在已有的生活。

(掌声)

师:你说得很精彩!我们请一位同学来具体说说你诗作的精彩。

生:首先,她这首诗意象的选择是符合要求的。其次,她的表达加入了自己对意象的理解和感触,尤其喜欢她选择的这几个意象“春桃”“夏蝉”“秋叶”“冬雪”,把它们和幸福的关系阐述得很清楚,让人感觉幸福就是这样的。

师:的确,幸福就是这样的。这首诗写得很巧,余光中的诗作中,时间是很明确地点出来的,而这首诗的时间顺序是蕴含在这些意象及其特征中的;而且,她又有了自己的艺术加工。我特别喜欢第一诗节,其实桃花的骄傲,一方面是它的外在形象,另一方面可能是它内在的骄傲的气质与情绪。现在,请大家简单修改先前的创作,改好之后我们一起分享一下。(几分钟后)你先读读先前的诗吧。

生:快乐

小时候/快乐是一张甜甜的糖纸/我在里边/母亲在外边。

童年时/快乐是一次慢慢的春游/我在前边/老师在后边。

再长大/快乐是一句暖暖的话语/我在左边/朋友在右边。

到青春/快乐是一抹深深的眼神/我在上边/父亲在下边。

师:同学们都笑了,是因为最后一句吗?这是他先前写的,现在我们来听听他改过之后的作品。

生:快乐

小时候/快乐是一张甜甜的糖纸/我在里头/母亲在外头。

童年时/快乐是一次慢慢的春游/我在前头/老师在后头。

再长大/快乐是一句暖暖的话语/我在这头/朋友在那头。

到青春/快乐是一抹炯炯的眼神/我在前头/父亲在后头。

(掌声)

师:请你邀请一位同学来评价一下你的诗作吧。

生:好的。

(生指定一同学来点评)

生:改之后比改之前含义更浓。改之前没有一个完整的体系,可能写的时候没有想清楚到底要表达什么,只是把这些外在的要求串联起来,继而用了一些词语。改动之后,主要的思想表达得很清晰,围绕这个思想,一步步去写,诗歌的意蕴就更深刻了。

师:你的评价切中要害,和他的诗一样棒!(掌声)其实他的修改主要就是一个字的改动,是哪个字呢?

生:原先是“边”字,改过之后是“头”字。读起来有点淡淡的,又浓浓的感觉。

师:还有哪位同学愿意读一读?

生:我先来读改前的诗吧。

童年

小时候/童年是一把小小的跷板/我在这边/朋友在那边。

长大后/童年是空中高高的风筝/我在前头/父亲在后头。

再后来/童年是教室宽宽的黑板/我在下头/老师在上头。

而现在/童年是一张旧旧的相片/我在外头/记忆在里头。

师:期待听到你修改后的作品。

生:我把个别地方改动了一下。

童年

小时候/童年是一个轻轻的摇篮/我在里头/母亲在外头。

长大后/童年是一个小小的跷板/我在这头/朋友在那头。

后来啊/童年是一块宽宽的黑板/我在下头/老师在上头。

而现在/童年是一张旧旧的相片/我在外头/记忆在里头。

(掌声)

师:你也邀请一位同学来评价一下你的诗吧。

生:(受邀点评)这首诗的形式就和余光中的很相似了。在意象选择上,他选择了与童年有关的很有特色的意象,比如“风筝”“跷跷板”“黑板”等,这些都是我们童年都亲历过或见过的东西。最后一个诗节将对童年的情感上升到了一个精神层面,让人产生共鸣。

师:对童年的情绪像余光中的乡愁一样,越来越浓。

生:对,越来越浓。

师:请大家课后带着我们的思考,继续修改我们的小诗,然后将它积累在作文本上。

师:说到乡愁,除了我们学习并模仿的余光中的这首诗之外,还有许多相关的诗句,我们一起来赏析一下。

多媒体显示:

请从下列句子中任选一句进行赏析。

1. 别离后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去。

——席慕蓉《乡愁》

2. 三十年前/你从柳树梢头望我/我正年少/你圆/人也圆;

三十年后/我从椰树梢头望你/你是一杯乡色酒/你满/乡愁也满。

——舒兰《乡色酒》

赏读的基本句式:运用________的修辞手法,通过_____________这一物象 _____________的特点,表现了乡愁的____________________。

生:我选席慕容《乡愁》的第一诗节“故乡的歌/是一支清远的笛/总在有月亮的晚上响起”,它运用了比喻的修辞手法,通过笛声这一物象清远的特点,表现了乡愁萦绕在心头,挥之不去的特点。

师:这乡愁,一直相随,挥之不去。

生:我选舒兰的《乡色酒》。“三十年前”和“三十年后”暗指时间的变化,“柳树梢头”和“椰树梢头”暗示时过境迁,“你圆/人也圆”好像是在写月亮的圆,其实是在写人的团圆,“你满/乡愁也满”,大概是写自己身处异地,对家人充满的无尽的思念。

师:你对诗作内容的理解很到位,现在请你用这个句式来简单赏析一下。

生:运用比喻和拟人的修辞手法,通过月亮这一物象圆的特点,表现了乡愁的浓郁。

生:我们知道,树的年轮代表着年龄。这个句子将乡愁比作一棵没有年轮的不会随着时光老去的树,所以乡愁也是永恒和持久的,它不会随着时光的流逝而减退。

师:这句写出了乡愁永不老去、持久弥新的特点。

今天我们学习的只是赏读乡愁的一种方法:先找物象,再体会物象的特点,接着品读物象和情感之间的关联。课后,请大家读读余光中的《乡愁四韵》,运用本节课所学知识,写一段100字左右的赏析性文字。

其实啊,乡愁就是那枚邮票里的牵挂,就是那张船票里的惦记,就是那方坟墓上的思念,就是那湾海峡里的期盼。它已成为余光中心头的难以化解的情绪,它更是融在每一个海外游子骨子里永恒的情绪,值得我们慢慢品析。下课。

教后反思

2011年版《义务教育语文课程标准》要求:“欣赏文学作品,有自己的情感体验,初步领悟作品的内涵,从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品中感人的情境和形象,能说出自己的体验;品味作品中富于表现力的语言。”“阅读教学应引导学生钻研文本,在主动积极的思维和情感活动中,加深理解和体验,有所感悟和思考,受到情感熏陶,获得思想启迪,享受审美乐趣。”

《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作,诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。对于这首诗歌的学习,我按照“读—品—写—赏”的教学思路,引导学生去感受诗歌的音乐美,品味诗歌的语言美,发现诗歌的新奇美,使学生对诗歌的赏析上升到一定的审美层次。

高尔基说:“真正的诗,永远是心灵的诗,永远是灵魂的歌。”诗歌是最富情感的,诗人把自己的情感表达出来,目的是要在读者的心目中引起同样的感情作用。《乡愁》就诗的每一节来看,句子有长有短,参差不齐,节奏感很强,很适合学生的朗读。结合诗歌的特点,在课上我加强了对学生的朗读指导。一读,自由读,读出重音、停顿,注意语速、语调,感受诗歌。二读,听读,模仿读,学习名家的朗读技巧,对学生的朗读给予指导作用。在反复的诵读中,学生把无声的文字变成有声的语言,诗中所抒发的情感叩击他们的心灵,引起他们的共鸣。

“诗以一字为工。”通过品味富有表现力的语言,深刻地感受蕴藏在字里行间的真情实感。在这一环节,学生分组讨论,充分体现了自主、合作的精神,既有个人的见解,又有集体的智慧,各抒己见,互相交流,挖掘了学生的内在潜能。引导学生结合对词语的品析简单描述想象到的画面,培养了学生的创新能力。在充分理解诗歌内容的基础上,让学生去发现这首诗的新奇之处。学生入情后,在阅读过程中不断有新发现,并能用恰当的语言表达出来。学生先去发现,然后说出依据,学生的思维就会被激活。这首诗学生的发现主要表现在两方面:一是诗歌的层次结构,二是诗歌的立意。用时空的变化顺序来组诗,使这首诗的层次非常清楚。由对家人的思念上升到对祖国大陆的思念,正是作者思想感情的升华。学生通过品读有这么多的发现,可见他们的潜力是无限的。

学生的即兴写诗,是让他们借助这种诗歌的形式来表达自己的人生体验、对生活的独特感受。对学生原创诗歌的赏析也是提升学生能力的一种方式。

整节课从“乡愁”开始,到“乡愁”结束,在赏读席慕蓉《乡愁》和舒兰《乡色酒》的过程中,又再次加深了学生对所学知识的印象。作业设计又将口头表达转换为文字表达,旨在将学生的习得落到实处。

专家评说

着一“愁”字见风流

曹公奇

(陕西省宝鸡市教育局教研室中学语文教研员,宝鸡市教育学会副会长兼秘书长,陕西省教育学会中学语文教学专业委员会副理事长)

余光中先生的《乡愁》,内容短小,线索明晰,结构精巧,无论从阅读还是写作的角度来看,都是学生习得读写技巧的一篇典范之作。王芳老师执教的《乡愁》一课,紧扣“乡愁”这一情感主线,巧妙地从同类写“愁”的诗句导入,知人论世说“愁”之成因,多次诵读品“愁”之趣味,指导仿写学“愁”之语言,同类品鉴析“愁”之情感。课堂环节少而精巧,学生参与意识强,王芳老师理性而从容,教学节奏张弛有度。

诗歌用意象创造了独立的艺术空间,同时也是用自己的作品建构了一个独特的精神空间,并且丰富和延伸了人类诗性的精神空间。王芳老师从探讨意象出发,带领学生发现诗人构建的精神世界,体会诗人深沉而浓郁的乡愁情怀。不同时代的读者阅读这首诗时,经过自己的想象和联想,对原有的诗性空间都会有所扩展,从而延伸诗人创造的诗性空间。王老师从引导学生关注诗歌的时代性、社会环境,诗人的生活经历以及思想变化入手,引导学生审视作品,并逐渐构建自己的价值观。知人论世说“愁”之成因这一环节的设置自然天成,是对学生读诗的有效指导,是对师生赏诗的必要补充。在形式多样的诵读中,学生能将诗句与相关背景准确勾连起来,更能体会出诗人的那种浓浓的情感。

诗歌是时间的艺术。帕格森阐发了时间的绵延特征,认为时间是意识生命的特有形式,没有时间(绵延),世界就会变成一个个孤立的瞬间,就会在这一个个孤立的、不能相互转化和综合的瞬间中被割裂,人们就无法形成关于世界的整体认知,就不知世界为何物。当有了时间,有了记忆,就有了世界的连续性,就能在意识中形成某种整体性。时间是意志自由、生命冲动,在无止境的创作中使一切意义成为可能。诗人感情澎湃、思如泉涌,脑海瞬间集中了各种记忆、人物、事件、细节、幻像。由于空间密度增大,时间停滞,视觉瞬间静止,视觉瞬间静止也即空间,现代诗歌的空间特征尽显无遗。朱光潜先生说,诗歌是“从混整的悠久而流动的人生世相中摄取来的一刹那、一片段”,并力求“在刹那中见终古,在微尘中显大千”。诗歌就是那刹那间的片断,是一种空间艺术。这是现代诗歌的一个显著特征。王老师注意到现代诗歌是通过意象的空间流动来叙事的特点,关注到推动诗歌叙述进程的是意象,在一次次的阅读与品味中,明确推动诗歌叙述进程的是意象的过渡和跳跃。诗歌叙述就是从一个意象到另一个意象,从一个空间到另一个空间。意象变换一次,诗歌叙述就向前推进一次。意象的依次推进,由高到低,由远及近,构成了优美深沉的艺术空间。

在指导学生品读的具体过程中,王老师既关注意象本身的特点,又特别注意对修饰意象的一些词语进行赏析,既品出了诗作本身浅淡用词却情味浓郁的特点,又尝试简单的诗歌创作。为表达某种情绪,如何选择意象,如何修饰意象,如何串联意象,在学生具体创作的过程中,一个个问题迎刃而解。课堂上,王老师更看中对学生创作的点评与指导,尤其注重在品读诗歌语言之后对自己作品的再修改,这是符合学生认知规律的做法。从学生作品来看,仿写这一环节达到了预想的效果。

2011年版《语文课程标准》指出:“语文课程是一门学习语言文字运用的综合性、实践性课程。”“语文课程是实践性课程,应着重培养学生的语文实践能力,而培养这种能力的主要途径也应是语文实践。语文课程是学生学习运用祖国语言文字的课程,学习资源和实践机会无处不在,无时不有。因而,应该让学生多读多写,日积月累,在大量的语文实践中体会、把握运用语文的规律。”“语文课程应激发和培育学生热爱祖国语文的思想感情,引导学生丰富语言积累,培养语感,发展思维,初步掌握学习语文的基本方法,养成良好的学习习惯。”

王芳老师的课堂教学,力求体现新课标的这些理念,在大量的读写实践中引导学生学习诗歌。这是一首经典的现代诗,学习现代诗歌就是要以朗读、品味、领悟为重点。这节课上,王老师引导学生采用多种形式,反复朗读诗歌,在朗读中让学生初步感知诗歌情感;然后,以品味语言为重点,品味诗中的四个物象,品味修饰语,在品味语言中领悟诗人情感的变化;同时,辅之以同类现代诗歌的群文阅读,让学生在更开阔的视野中体会“乡愁”情感的抒发,拓展了“愁”的内涵,进一步提高了学生的阅读能力和审美能力。

在诵读、品味的基础上,王老师将读和写融为一体,让学生仿写诗歌。从分享交流的诗歌看,学生对于《乡愁》这首诗,从内容到形式真正领悟了,而且能够融会贯通,运用学到的相关技巧来进行写作实践,这是非常难能可贵的。短短一节课,学生都是在语文实践中学习、积累、运用的,而且也凸显了语文的核心素养。

王老师的课堂语言干净而富有诗意,学生活动充分,生生互动评价到位,学生能力提升明显。如果在鉴赏诗歌时,随着对每一诗节的品味,自然而然地逐步引入对诗人有关经历及创作背景的介绍,也许学生的兴趣、体味会更自然深透。

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