汉剧：民国初汉口的繁荣

民国初年武汉戏曲消费市场的主体是汉剧。汉剧强大的需求，直接体现于从业人数的大幅增加，当时在汉剧公会登记的汉剧从业人员就已达到了七千多人。从民国初年开始，汉剧迈入发展的黄金期。

汉剧黄金期的主要表现：

一是以余洪元为代表的名角纷纷登上汉剧的舞台，形成历史上最强大的艺术阵容。

汉班的十大行中，聚集了一大批杰出的汉剧名伶，其中顶尖名伶被誉为“三鼎甲”，可谓风光一时，劲头无两。其中1900年前后的“三鼎甲”最为显赫：

一末余洪元、刘炳南、魏平原

二净朱洪寿、邱志奎、菊长胜

三生钱文奎、麻子红、高禄士

四旦李彩云、瞿翠霞、小云霞

五丑大和尚、吕平旺、小连生

六外陈旺喜、陆小珊、程双全

七小董金林、黄双喜、汪素云

八贴牡丹花、小翠喜、小月红

九夫刘子林、董协堂、郑金珊

十杂张天喜、江珠子、高洪奎

名角排行榜，是汉剧繁荣的重要表征，是观众和历史选择的结果。

一末余洪元（1872—1938），字丹甫，咸宁人。幼时随父亲到沙市经营酒楼，渐渐成为当地的知名汉剧票友。当时在汉剧一末的两大流派中，沙市的胡双喜、贺四代表的荆河派最负盛名。该派讲究行腔，尤擅表情，做工十分深厚。余洪元在沙市拜胡双喜和贺四为师，渐渐在当地汉剧界崭露头角。1901年，余洪元来到汉口，搭入袁心苟的福兴班，在汉口天一茶园演出《兴汉图》而一夜走红。此后三十余年，余洪元成为汉剧当之无愧的领袖，他也将汉剧一末艺术推向了顶峰。

汉剧泰斗余洪元小影

余洪元墓碑（魏一峰摄）

民国初年，余洪元的艺术造诣达到炉火纯青的境界，就如扬铎评价的那样：

艺术造诣，亦与日俱臻，概言之是从头到脚，从口到身，从唱到说，从做到表，无一不各极其妙。扮帝王将相，俨然帝王将相，因他的扮相非常堂皇；扮民间人物，便是民间人物，因他的态度非常大方。唱几句唱词等于说话，因其抑扬顿挫，明白晓畅；说几句道白，等于唱腔，因其音韵合辙，轻快入耳。他能冶说唱于一炉，化唱说为一致，令人不觉其在唱戏，只觉其在说教，艺术造诣，已达到了化境。

余洪元唱腔的精粹是深沉苍劲、淳朴酣畅。他一方面继承了荆河派胡双喜的衣钵，另一方面向汉河派学习：一是学习汉河派任天泉一末“衰头”，如《五丈原》《七星灯》等戏，演得凄凉悱恻；二是向汉河派一末唱功奠基人蔡炳南学习花腔，如《让成都》等戏即是。在余洪元的手中，汉剧一末一反过去重衰、重说、重做而不重唱的传统，融说、唱、做于一炉。即报界评价的那样，“熟谙剧情，深懂戏味，唱、做、念三者，悉臻上乘，能戏甚夥，尤以《求计》《扶汉》二剧为最佳，垂享盛名”。余洪元在汉剧舞台上，将一末艺术推向了顶峰，也将汉剧带到了一个全盛的时期。

二净朱洪寿，字瑞堂，通山人（一说为阳新人），约生于光绪八年（1882）。为阳新县洪字科弟子，他“咬字准确，清晰嘹亮，极尽淋漓之致，台步之稳重，扮相之堂皇，脸谱之精妙，洵称侪蜚之冠。能剧如《定军山》《二进宫》《珠帘寨》《龙虎斗》《斩雄信》《小五台》，允为拿手佳构，非同凡响”。朱洪寿的拿手好戏是《定军山》，饰演黄忠“身段稳练沉着，台布做工，一丝不苟，确有老将气概，最长处尤在唱念字字明晰，盖汉剧中之二净最难在字字能使人听得清楚也”。因为嗓音绝佳，引吭一呼，可震屋瓦，被人誉之为“黄钟大吕”。不仅嗓音好，他台风稳健，工架老到，红净极佳，黑头稍逊，举手投足，颇守绳墨，当时的一般净角，皆不能望其项背。1921年朱洪寿随余洪元进京赈灾义演，1929年又参加余洪元赴沪演出，1933年他主办汉兴舞台，后因营业不佳而歇业。(www.zuozong.com)

三生钱文奎，字寿亭，咸宁人，约生于光绪十二年（1886）。幼即聪颖，出台甚迟，“其嗓为须生中之正膛音，《打鼓骂曹》一剧甚佳，所打之‘夜深沉’能令观众静而聆之，兼擅老爷戏”。

四旦李彩云，号岫轩，监利人，约生于同治十二年（1873）。清末由沙市来汉，崭露头角，即红极一时。咬字行腔均为上乘，尤富于研究性及革新性。有人撰文评价之：“处处以真才实学见长，内外行一致佩仰，方为汉剧界之陈德霖也。嗓音属左，故唱哀情戏，凄清哀厉，恍如三峡啼猿。”

五丑大和尚，真名李春森，为名丑小连生外甥，为人信佛，事母纯孝，平生长斋，并于无事时则拾字纸。其戏以褴袍戏为所长，纱帽戏非其正宗。《打花鼓》一剧之走矮步，其他扮花旦者常赶之不及。《活捉三郎》一剧之张文远，与牡丹花合演，真可谓翩若惊鸿，故其与牡丹花配戏时独多。

六外陈旺喜，为六外行之宗匠。“其演戏也以家庭戏见长，能令观众心酸流泪，可见其艺事之斑，因之执此行之牛耳达念余年。”

八贴牡丹花，真名董瑶阶，沔阳人（今仙桃市）。演花衫戏，无所不能，尤长于淫悍一流，即所谓“婆娘戏”，其描摹之善，绘影绘声，使人为之魂摇心夺。《杀子报》《翠屏山》《石十回》《宋十回》各戏，登峰造极，家喻户晓。《活捉三郎》之“眼”，锻炼数十载，并代无双；《反八卦》本为公堂戏之一，素不为人重视，董独荟萃精华，能在大轴排演，其吩咐家院之神情，次次不同，尤为体贴入微，深得三昧。也有人说：“论牡丹花之艺，风骚泼辣四者俱备，尤以泼辣戏为其杰作，故《翠屏山》之泼、《杀子报》之辣，以及《打灶分家》之泼，真堪交口称颂。《杀子报》剧中之王氏，演来可谓吓人；《活捉三郎》一剧，有‘活鬼’之称。”传说民国四年（1915）在新堤演《活捉三郎》，竟将当地某杂货店东吓死。

汉剧名伶李彩云小像（采自《楚腔汉调》）

汉剧名伶董瑶阶（牡丹花）小像（采自《楚腔汉调》）

对于以上这十大行状元伶星，1933年《戏世界》刊载文章这样评价之：

汉剧十大名角余所见者首推余洪元，唱做并佳，不愧大王；牡丹花优于传神，做工身法亦复无愧；他如李彩云之旦，大和尚之丑，亦一时无两者；至吴天保之三生，朱洪寿之二净，虽未能与余董齐驱，亦足以称雄于今日。近者坤伶辈出，间有良材，但坤角演剧其天赋与传神处，毕究不如男伶。以是汉剧后进，胥不能与前辈争一日之短长。行见十大名角均将绝响，不能继之以起者。观陈旺喜、张天喜之死，外杂两行便无善才他睹。余董物故，和尚圆寂，彩云散去，

汉剧将无可观之角矣。所谓老伶工如不急谋传授，而仍自秘其艺， 则汉剧危亡，可立而待矣。

这段话非常准确地评价了十大伶星的舞台成就，也对他们在20世纪30年代的舞台地位作了重新评估，同时对当时后继乏人、无人超越的衰境表示担忧。

二是坤伶的涌现，表现出戏曲消费市场对汉剧艺术更高的要求和审美趋向的新变化。

汉剧自诞生以来，舞台上的女脚色都是由男演员担任，甚至连女人上台也成了班社的禁忌，“若有女子上了后台，马上打碗压邪镇台，把女人赶下台，走一步跟她后面用刀砍一下台板，众人齐吼‘滚走’！女人走后，艺人们敬神扫台，给老郎神搭红。否则，戏班子就会走败运，不是散班就是死人”。晚清时期，京剧的坤角就颇为盛行，在汉口演出的海派京班中，许多知名坤角已经家喻户晓。受此影响，武汉、沙市和宜昌一带的妓女开始学习汉剧，并登台献艺，汉剧第一批坤角应运而生。

第一位正式登台的汉剧坤角是七龄童。七龄童本名叶慧珊，五岁拜熊茂清为师学京剧老生，后又转拜汉剧演员吴炳元习三生，后在沙市最乐戏园演出《南阳关》，一炮打响。对此，以余洪元为首的汉剧保守势力强烈反对，阻止其到汉口戏院中演出。1924年，傅心一携七龄童到汉口法租界天声舞台演出，遭遇到了很大的阻力。此后，汉口出现八大家族坤班，培养了第一批汉剧坤伶，主要有：七龄童（三生）、黄大毛（八贴）、黄小毛（三生、一末）、黄三毛（小生）、牡丹（八贴）、花和尚（五丑）、花芙蓉（八贴）、花兰芳（八贴）、大红宝（一末）、小红宝（三生）、红宝英（四旦）、小琴（四旦）、杨小红（三生）、杨小艳（八贴）、红艳琴（一末）、红艳芳（八贴）、花天保（三生）、筱筱侠（一末）、筱宝侠（八贴）、筱飞侠（五丑）、吴惠英（三生）、吴惠侠（三生）、吴惠艳（八贴）、韩宝琴（一末）、韩宝艳（八贴），等等。

1926年10月北伐军攻占武汉后，各行业纷纷成立工会，傅心一发起成立武汉剧学总会，并担任该会主席。在这一契机下，七龄童、黄大毛、黄小毛、红艳琴等汉剧界第一批女艺人登记入会，就名正言顺地在美成戏院、满春戏院、共和舞台等商业戏院中演出。对此，汉剧保守派无力扭转局面，坤伶也得到空前发展。稍后出现了汉剧坤伶登台的两个高峰期，分别形成第二批和第三批坤伶，其中第二批就产生四百余人。在一个不长时间内产生如此多的坤角，颇为罕见。分析这份名单我们发现，整个20世纪三四十年代活跃的汉调坤伶，基本都是这几年里登台的，特别是万仙霞、万盏灯、张美英等不少人还是中华人民共和国成立初期汉剧演出的中坚力量。可见，这一时期坤伶的出现对汉剧发展的贡献是可圈可点的。

坤伶登台是汉剧史上一个划时代的事件，是汉剧发展到鼎盛时期的重要产物，它改变了汉剧舞台男性一元化格局。同时，坤伶们创造的多样的流派与风格，很大程度丰富了汉剧艺术园地。小牡丹花、万盏灯、张美英、七龄童等众多杰出的汉剧坤伶，在艺术上卓有建树。一些坤角的艺术水准相当之高，进入20世纪30年代汉剧十大行的“三鼎甲”之列。简而言之，汉剧坤伶自登上舞台，就深刻改变了汉剧的演员格局和审美风貌。若干年后，一代一代的女演员通过自己不懈的努力，将古老而传统的汉剧带入了一个崭新的时代。

三是以1921年进京赈演为代表的对外交流演出。

1921年湖北多地发生水灾。这年9月，湖北旅京同乡会特邀汉剧名角赴京义演，余洪元率汉口的当红名伶三十余人进京，阵容强大、行当齐全。除余洪元外，当时的汉班名角钱文奎、大和尚（李春森）、李彩云、小翠喜、黄双喜、徐青山、程双全、小桂卿、顾奎官、赵小长、小天元、董燮堂等几乎悉数到场，在第一舞台、三庆园演出自己的拿手好戏，如余洪元演出《兴汉图》《白帝托孤》《打侄上坟》《大五台》《群英会》，大和尚、李彩云《琵琶词》《广平府》《收痨虫》，小翠喜《采花赶府》《金钗记》《凤仪亭》《反八卦》《朱买臣》，钱文奎《刀劈三关》《临江会》《焚棉山》《酒毒杨勇》《下书》，黄双云、程双全《弃皇宫》，小桂卿《沙陀国》《骂殿》，董燮堂《辞皇朝》，赵小长、小天元《马蹄炮》。10月7日，北京药行会馆庆寿堂会，余洪元、小翠喜与京剧富连成的茹富兰、韩富信合演《战濮阳》。10月9日又在三庆园与京剧名角合演堂会，余洪元、小翠喜《花田错》，尚小云《女起解》，余叔岩《买马》。

余洪元（中）与梅兰芳（左）

汉剧名角陈伯华（右）与梅兰芳

此次商演票房收入不错，达到了进京筹赈的预期目标。上座率都很高，如10月1日和2日的头两场就“上座极盛”，接下来的几场也都卖座极好，以至于演出结束后的10月9日，《顺天时报》刊文感叹，“高腔老调梆子尚有人为之捧场，汉调高出彼戏万万，矧观剧人程度日高，卜得良好结果”。这般叫好上座自然带来了丰厚的票房，第一舞台表演的三天中，票价都为五元，据有人估计，仅在这三天就“共售洋数万元”。除了观众热情捧场外，诸多京剧名伶也纷纷前往剧场观看，演出受到社会各界的欢迎。汉剧戏班的这次进京赈灾义演取得了很大的成功，很大程度扩大了汉剧在北京的影响力。