黄公望和他的《富春山居图》

元代是我国古代水墨山水画的高峰，代表人物是画史上称为“元四大家”的黄公望、倪瓒、王蒙、吴镇。而黄公望，乃元季四大家之冠。

黄公望（1269—1355），本姓陆名坚，富阳人。（《无声诗史》等书及潘天寿《中国画绘史》（第170页）谓黄公望为富阳人；《新元史·文苑传》、《吴群丹青志》等书及中国美术学院王伯敏教授著《中国绘画史》（第390页）均谓黄公望为常熟人）自幼过继永嘉黄氏而改姓。其养父九十始得之，有“黄公望子久矣”之语，因名公望，字子久，号一峰。他自幼聪颖过人，勤于攻读，有良好的文化修养。但黄公望生不逢时，曾充任“浙西宪吏”，因“经理田粮”事获罪，后在京师又与豪权势力不合受诬陷遭监禁。自此以后，他就不问政事，抱着“坐看鸟争林”的态度，过着与世无争的隐士生活。他曾经信奉道教，研究“九流之学”，并以“卖卜”为生。所以，他别号大痴道人、井西道人。黄公望还通音律，长词短曲，落笔即成，具有多方面的艺术才华。到五十岁左右，他才专心从事山水画的创作。

最初，黄公望迷恋武陵（杭州）风景，曾结庐于城郊赤山筲箕泉，后久住虞山，画了许多好画。据夏文彦《图绘宝鉴》载：黄“探阅虞山朝暮之变幻，四时阴雾之气运，得之于心而形于画”。晚年，他来到富春江，那是六朝文学家吴均赞美的“奇山异水，天下独绝”的风景胜地。他一到那里就再也没有离开过，完全沉浸在迷人的景色中。他在画论《写山水诀》中记载，每次出游，“皮袋中，置描笔在内，或于好景处，见树有怪异，便当摹写记之”。用功勤奋，正是他所画千岩万壑“愈出愈奇”的重要因素。他呕心沥血“经营七年”，在至正七年（1347），终于完成了水墨画长卷《富春山居图》，这时他已年近八十了。

《富春山居图》为纸本，长约700厘米，高30多厘米。此图以长卷的形式，表现了富春江两岸幽邃的景色：云峰掩映，松石挺秀，丛林村舍，沙汀渔舟，在一派平淡天真之中，真实地展现了优美的江南风貌。全图以巧妙的构思，收千里于毫楮，段段有景，步步可观，读之令人神往。技法上，在湿笔披麻皴中，融入干笔皴擦，并兼用米点皴，表现出富春江两岸山峦坡岸地质松软与草木丛生的特色。笔墨极其洗练，创造了一种雅洁淡逸的风格，把山水画技法推到一个新的高度。清代王原祁在《麓台题画稿》中说，此作“绝无求工求奇之意，而工处奇处斐亹（音尾，神采优美、亹亹不倦）于笔墨之外”，亦见文人画家对黄公望画艺之推崇。(www.zuozong.com)

《富春山居图》是黄公望一生的代表性杰作，被历代画家、收藏家视为无上珍品。明、清两代曾为沈周、董其昌等辗转收藏，后来到了宜兴收藏家吴之炬手中并传其子吴洪裕。吴洪裕对之珍爱有加，特意临水筑“富春轩”庋藏。但也许是太喜欢这卷名画，清顺治七年，吴洪裕临死时，竟然将这卷名画投于火中，作为殉葬品。幸亏他的侄儿吴子文以另一画轴投于火中易之，才将它抢救出来。但尽管如此，画的前面数段也已焚毁，成了千古憾事。后来，这幅画被分成两部分，前半段长50多厘米，名“剩山图”，历经辗转，由吴湖帆捐献给国家，吴曾用古铜器商彝与人换得此宝，并自称其居为“大痴富春山居图一角人家”，现已成为浙江省博物馆的“镇馆之宝”。后半段，长630多厘米，曾经流入清宫，但乾隆皇帝不识货，竟以为它是赝品，未予重视。后来被带到了台湾，由台北故宫博物院收藏。这卷名画从此天各一方。1997年9月26日至10月5日，来自台北故宫博物院的历代名画复制品，在浙江省博物馆展出。这样，《富春山居图》长卷终于“全璧”面世。尽管只是复制品，它也不失为画坛文物史上的一段佳话。

黄公望的山水画师法荆浩、关同、董源、巨然与二米（米芾、米友仁），并得到赵孟的指授，融各家之长为一体，创造出自己的艺术特色。他的山水，其格有二：一作浅绛色，山头多矾石，笔势雄伟；一作水墨，皴纹较少，笔意简远逸迈。这个画风，也正是黄公望有别于王、倪、吴三家的地方。黄公望的作品，流传至今的不少，除《富春山居图》外，还有《雨岩仙观图》、《天池石壁图》、《陡壑密林图》、《快雪时晴图》、《秋山幽寂图》等。他还著有画论《写山水诀》一卷，凡二十二则。每则多或十余语，少或一二语。文虽不多，凡山水树石，用笔用墨，以及皴法、着色、布置、山水画法之秘要，殆尽于是。这是他一生艺术实践的总结，明清诸大家多得力于此。子久学问人品，超绝一世。年八十六而终。

（原载《跨世纪中国改革开放的理论和实践》2004年）